Luego de una para obligada por problemas con la computadora y compromisos con mi proyecto personal (el cuál explicaré en el siguiente post), esta es la segunda parte de mis episodios favoritos de The Office:
10) Conflict Resolution
El capítulo que de todas maneras tenía que tener esta serie en la que sus personajes trabajan y conviven, pero que tienen más de un problema a la hora de relacionarse. En él, Michael (como no) trata de tomar la función de jefe-conciliador y, bueno, da los resultados que podìamos esperar del buen Michael: los conflictos ampliados y toda esa ridícula fórmula del win-win-win. Memorable las reacciones de Dwight al ver como todas sus quejas contra Jim (imagínese cuantas) eran simplemente almacenadas mas no reportadas y como demanda a Michael (en un momento en el que el leal Dwight increíblemente antepone sus intereses personales a la labord e Michael) a que solucione todo este problema, llevando así al buen manager a una reunión conciliadora a la que el describe como "lucha en celda" (memorable cage match). Momento highlight es el de los fallidos intentos por tomar una foto grupal, a iniciativa de Michael, lo que nos demuestra una vez más el lado tierno de nuestro más querido jefe.
9) Christmas Party
La oficina en Navidad. Y bueno, las festividades no son excusa para que no hayan desastres en el espacio laboral. Época de paz y tranquilidad que es alterado por, quien más, Michael Scott. Primero, comprando un regalo para el Secret Santa (amigo secreto) que excede el límite acrodado (compra un IPod que obviamente traspasa el límite de 20$), luego proponiendo el "Yankee Swap", que es una especia de intercambio de regalos a la mala, y finalmente trayendo grandes cantidades de alcohol a la oficina. Y es que Michael, en su afán de hacer más felices a sus empelados (y por ende ser él más feliz, al todos supuestamente quererle por su esfuerzo), rompe algunas reglas y antepone sus gustos y plan organizativo sobre los demás (recordemos su disgusto tan obvio como inapropiado por el regalo que le hace Phillis). La escena final en el que Meredith (cuando no llevada por el alcohol) se "entrega" (por así decirlo) a Michael, quien con un gesto entre la sorpresa y el espanto solo atina a tomarle una foto. Ese es un momento The Office, y es un momento en el que Carrel demuestra que es grando. (lo digo, MICHAEL SCOTT IS GOD).
8) Booze Cruise
Gran capítulo que sucede casi enteramente fuera de la oficina. Pero nos pone a todos en un crucero donde lo que sobra es la juerga. Es decir, Michael en un crucero loco, ¿qué podemos esperar? Bueno, esperen ver a Michael bailando (ridículamente, una de mis escenas favoritas), tratando de llamar la atención a toda costa (incluso provocando el terror entre las personas al alarmar sobre un falso hundimiento), o aconsejando a Jim (en lo que debe ser su momento más lúcido en toda la serie). Capítulo clave en la relación Jim-Pam, en la que se nota claramente que el buenón de Jim se muere por Pam y no puede estar con otra (les tomó 4 freaking temporadas para estar juntos, hasta el lenteja de Booth de Bones le podría haber ganado...no, exagero). Y Pam, la buena (en todos los sentidos) de Pam, que no sabemos porqué diablos seguía templada del tarado de Roy (menos mña que ya se fue, no como Darryl que si la rompe). Highlight: Dwight más inocente (estúpido) que nunca creyendo que él controlaba el barco (cuando lo que tenía era un timón falso).
7) Sexual Harrasment
Este es el capìtulo que marcará historia para mí con esa frase tan inadecuada, tan inoportuna, tan obscena, tan michaelscottiana como es "That`s what she said". En fin, para los que entienden el chiste (yo no lo entendí a la primera) bien, para los que no, hay un clip en el artículo que escribí sobre Michael Scott hace unas semanas en el que les quedará claro (espero). Del cuarteto principal, Jim es el que menos simpatía me provoca, pero tengo que reconocer que el tipo es inteligente y astuto (demasiado, debe ser por eso) y la manera como "cava" el surco para que Michael Scott simplemente no se resista lanze su frase tan tabú. Y todo el capítulo gira en torno ante esas sitauciones, porblemas de acoso sexual o índice sexual tan comunes en una oficina y a la vez tan serios. Pero en The Office, se sigue demostrando que todo no es enteramente aburrido o prohibido.
6) Product recall
Este es lo que llamo "tesoro escondido". Un episodio de The Office no tan reconocido pero que es sencillamente genial, de un humor imparable, con un par de escenas memorables. De principio a fin. Empezando con esa imitación ingeniosa que Jim hace de Dwight, hasta el cierre en el que Dwight le "devuelve el favor" a Jim tratando de imitarlo, aunque claor, todo un desastre, bien al estilo Diwght. Vemos como toda la oficina es puesta de cabeza por un "imprevisto" que hubo con el papel (una marcadeagua en la que aparecían dos animalitos de caricatura teniendo sexo). Es uno de esos capítulos en el que todos están geniales. El gran Andy averiguando que su "noviecita" estaba en secundaria todavía, Angela sin poder aguantar a una Kelly que encaja por fin en este capítulo, Kevin y Oscar gastándole una broma a Angela, el gran Creed adueñándose casi de todo el capítulo, Dwight en su labor de escudero (patero) eterno de Michael, y como no el gran Mr Scott, y ese discurso que graba a manera de disculpas (aunque al final se trasnforma en amenaza) y todo el rollo de "...remember, it wasn`t me..." simplemente genial. Nuevamente, Carrel nos demuestra lo grande que es en este papel.
5) The Job
El mejor cierre para la tercera temporada. Es cómico como todos, pero le encuentro un alto grado de humanidad. Con tontería e irreverencia incrustada como todo capítulo de The Office, pero con esa cuota necesaria para decirnos que The Office trata de esto, de un jefe solitario que se cree gracioso y solo quiere que todos los demás lo quieran, de un hombre maniático y perfeccionista (en su estilo claro) que tiene su propio concepto del mundo, de un tipo buena gente que puede conseguir a cualquier chica que quiera pero que en realidad se muere por su amiga pero no sabe como lidiar con eso, y de una chica tranquila y sencilla que parece capaz de sacrificar sus sueños y creatividas para mantener lo que ella cree es su status actual, una condición estable como recepcionista y comprometida (por 3 largos años). Michael hace lo que todo hombre hace: le dice no en primera instancia a Jan cuando ella le propone regresar, pero luego, ve "grandes razones" para regresar con ella, diciéndonos: "no soy superficial, sino que es de adultos dar segudnas oportunidades". Si claro, yo también dije eso. Dwight creyéndose el más grande del mundo cuando (cree él) tiene el control total de la oficina, y, en uno de los momentos en la que la parejita más me conmueve, Jim dándose cuenta que el amor que le tiene a Pam es más grande que cualquier oportunidad de trabajo y regresa (como el mejor héroe romántico) a su vieja oficina a reecontrarse con el "amor de su vida" y de una buena vez invitarla a salir. Es el capítulo del sinceramiento, de las decisiones. Highlight: el gran Dwight y su estupenda frase (además haciendo alusión a mi personaje y serie favorita de la TV:
"Once I'm officially Regional Manager, my first order of business will be to demote Jim Halpert. So I will need a new number two. My ideal choice? Jack Bauer. But he is unavailable. Fictional. And overqualified."
4) Casino Night
Para muchos el mejor episodio de The Office, y si bien lo pongo en el número 4, no tengo duda que es un excelente capítulo, con un climax tremendo y que debe contar con el mejor guión que ha tenido la serie. Se realiza una noche de casino en la oficina para caridad. Michael contrapone todo consejo del cuidadoso Toby o de los hombres del Almacén y trae alcohol y espectáculo todo con el fin que sea lo más parecido a Las Vegas. Es Michael scott, y para él todo debe ser lo más grande. Y en la actividad, se da todo tipo de eventos: Dwight como "wing man" de Michael protegiéndolo de dos citas a la vez (una con Jan y otra con Carol), Kevin mostrándonos su faceta de constante pero terrible jugador de poker, Creed robando fichas (Creed es grande), Jim por su lado, Pam por el otro. Pero compartiendo eso que habían estado compartiendo 2 temporadas y comparten hasta ahora. esas miradas, ese trato, esa relación de mejores super amigos con ese plus. Pam y Jim son el uno para el otro, y el climax llega con la sorpresiva decisión que toma Jim en el estacionamineto: le confiesa su amor a Pam y esta, en unareacción natural, lo rechaza para terminar los dos uniéndose en un beso que a cualquiera (que hubiera seguido la serie) conmovería. Yo no soy gran hincha de este storyline de Jim-Pam, pero no niego que sus frustrados intentos (ellos mismos se cierran las puertas en ese paso tan difícil que se les presenta) me conmueven, y más aun en este capítulo. El cierre perfecto y más enigmático para la 2 temporada, la que a mi gusto es la mejor.
3) Diversity Day
Este fue el capítulo que me hizo pensar: esta serie es lo máximo. Lo más hilarante, genial y agudo que he visto en algo cómico. Michael en uno de sus muchos seminarios decide "integrar" a todos sus empleados y demostrarles que no pueden haber diferencias y alusiones sobre las razas en la oficina. Imagínense, un tema tan tocado en esta serie en su máxima expresión. Todos los empelados con un cartelito en sus frentes actuando como personas de determinadas razas. Simplemente genial, la parodia de este mundo tan racista y que siempre actúa a la defensiva. Michael se cree el gran integrador, el defensor, el "Martin Luhter King Jr". El tiene un sueño, y desde ese día en The Office, nos puso a todos en sintonía con sus ocurrencias. Esta es una joya audiovisual.
2) The Dundies
El capítulo con el que me permitió descubrir que Michael Scott vive de alguna manera en mí. Muchas de sus cualidades las tengo (pero eso ya sera tema de otro post, o tal vez no). Michael trata de "incentivar" las vidas aburridas de todos los oficinistas mediante la entrega de unso premios a cualquier cosa valgan verdades (snickers más blancos a Pam, chico más hot de la, oficina para Ryan, en fin). Y lo hace en el Chilis, restaurante (junto con Hooters) clásico de The Office, donde Michael "destroza" en todo els entido de la palabra. Haciendo gala de sus "mejores chistes" y "mejores caracterizaciones", el gerente trata de entretener a todos sus empelados (con el fiel Dwight como un DJ que nadie quisiera tener), pero lo que causa es un roche en sus mñas grandes proporciones. Una verguenza total. Y la gente se da cuenta de eso, y algunos le lanzan cosas e improperios. Es la caída de un héroe, y es que desde ahí Michael Scott pasó de ser un personaje gracioso y lastimero a un héroe contemporáneo para mí. Es la persona que busca que lo veaqn, que lo quieran, pero que tiene corazón, que se preocupa por los demñas, en su ambiente, sin importarle las críticas que le puedan hacer, Michael es un héroe porque mantiene su originalidad, es fiel a sí mismo, y eso es muy difícil de encontrar. Podrá ser un montón de cosas, pero alguien que siempre "muere en la suya" como se dice es muy difícil de encontrar. Michael nos revela su sentir en cada chiste estúpido que hace. Es altamente tonto, pero honesto.
1) A Benihana Christmas
No es considerado como uno de los top de The Office, pero para mí es EL capítulo. De versión extendida, junta 2 de mis cosas preferidas: Navidad y The Office. Y con varias aristas itneresantes. Dos rivales como Pam y Karen uniéndose, Dwight y Angela compartiendo "tiernos" (en su particular visión), el karaoke con Kevin y Creed cantando, los múltiples intentos de Andy por compenetrarse con Michael, la reunión aburrida de Angela, los "celos" y melancolía de Jim y Pam, pero acá lo clave del episodio es Michael Scott en su máxima expresión. El gerente nos da todo de sí en este capítulo y, como ya probablemente se habrán dado cuetna, es una delicia para mí cuando mi personaje favorito captura la pantalla. Primero se muestra jubiloso planeando sus vacaciones con su novia Carol, pero esta llega y temrina con él. Momento en el que me siento conectado con Michael y el que creo que es el mejor y más hilarante que recuerdo de The Office (o al menos comparte el podio con el "That`s what she said" de Sexual Harrasment y la entrega de dundies en Chilis) cuando con toda la cara de tristeza escucha (solo un fragmento jajaja) de "Goodbye my lover" de James Blunt (siempre el buen James con sus cortavenas). Es Michael Scott con todos sus sentimientos a flor de piel. Y no hay mejor solución que salir. No a Hooters, sino a un "lugar con más clase" (en palabras de Andy) como es Benihana (el Hooters asiático en palabras de Michael). Y va junto con Andy, que se esfuerza por levantarle el ánimo, Jim, como siempre tranquilo y con esa cara de "que diablos hago aquí", y Dwight, el bien Dwight, sentado lejos de su querido jefe señalando: "siempre deboe star ahí para atender a Michael. ¿Como puedo estar ahí para Michael, si estoy aquí (estaba en el otro extremo de la mesa) para Michael? Simplemente genial. Michael regresa con una "amiga" asiática y posteriormente, con tragos encima, confunde a las dos muchachas asiáticas (Andy había llevado a otra). Es hilarante ver como el buen Michael pinta un brazo de una de ellas para así marcarla e identificarla. Y al final queda solo, pero llama a Jan para irse a Jamaica y pasarla bien. La reivindicación del héroe, su corazón roto es recompeusto al final del día en Navidad, junto con toda su oficina, que festeja la juerga navideña, y todo ese lugar en sí, uan oficina, un lugar de trabajo, una familia. La ternura, la comicidad, la estupidez, todo unido, o mejor dicho, licuado y servido para degustarlo. Y en como cereza al pastel, la mejor broma que le hicierona Dwight: convencerlo que era contacto de la CIA y que "tire" su teléfono porque había sido "comprometido". En fin, para llorar de risa.
viernes, 28 de diciembre de 2007
martes, 25 de diciembre de 2007
Mi top20 "The Office"
The Office (versión americana) es uan de las cosas más graciosas y a la vez relajantes que he visto. Graciosas porque goza con muy buenos guiones, con humor inteligente, no estúpidos. Claro, nos demuestra la estupidez humana muchas veces, pero no por eso es una serie sin sentido, sino que más bien nos demuestra como riéndonos nos damos cuenta de nuestros más profundos defectos. Ya hablé en un post anterior sobre Michael Scott (Steve Carell) y el porqué es uno de mis personajes favoritos en la TV actual.
Justo ahora he acabo de ver los 59 episodios transmitidos hasta el momento de "The Office". Vi los 6 capítulos de la primera temporada gracias q que me prestaron la serie. La seugnda fue un bonito regalo que poseo ahí en mi estante de DVDs y, gracias a la "magia" de las computadoras y las descargas, pude ver la tercera temporada completa y los 8 capìtulos transmitidos de la cuarta temporada (recientemente cortada abrùptamente por la huelga de guionistas). Luego de verlos todos y de morir de risa en varias ocasiones he querido preparar un ranking de los que, a mi parecer obviamente, son los mejores, más graciosos e ingeniosos episodios de esta gran serie. Son 20 en total:
20) Business school
Michael Scott en su "máximo esplendor" por decirlo de esa manera, hablando sobre negocios y ventas a la clase de Ryan. Como nos imaginamos, derrochando "calidad" y "tino" durante la exposición. este capítulo es un buen ejemplo de las múltiples y risibles metidas de pata del buen Michael. Pero también nos ofrece otras dos características del peculiar manager de Dunder Mifflin: es un hombre que cuando es herido, siente y contraataca, en esta ocasión casatigando a Ryan por criticarlo (y con justa razón) ante su fallida exposición más temprano. Y además es un hombre que se siente amigo, que se preocupa por los que los rodea y trata de estar bien con ellos para que lo sigan considerando, en este caso, siendo el único de la oficina en ir a la exposición de arte de Pam, sellando esta gran escnea (una de mis favoritas) con un tierno abrazo entre los dos.
19) Branch Closing
La escena final de celebración entre Michael y Dwight al enterarse que Scranton no sería clausurado habla simplemente por toda la serie. Dos perdedores que se sustentan en lo que simplemente ellos creen (Dwight y su lealtad hacia Michael, y este último con sus poses de salvador y amigo del resto de sus subordinados). Son dos loosers entrañables, que creen en ellos mismos, pero sorbe todo, se la creen. Algo tan tonto como tierno es difícil de encontrar.
18) Diwali
Capítulo con escenas características d elo que podemos llamar el "racismo involuntario" de Michael Scott. Este personaje no es racista ni mucho menos, pero con el característico "tino" que posee, generalmente temrina lanzando comentarios inapropiados sobre los demás. Siendo en este caso Kelly y la cultura india losa fectados, vemos como de principio a fin, desde que presenta a los "indùes famosos" hasta que regresa con Pam luego de su faliido (e hilarante) intento de besarla, trata de aparentar ser el gran expositor de cultura y caerles bien a los anfitriones de la celebración (Diwali), para finalmente terminar siendo Michael Scott, el inoportuno jefe que por querer aparentar ser abierto y buscar la integración, queda como un total ignorante. Un intento de nobleza tonto pero gracioso.
17) Survivor man
El único capítulo de la cuarta temporada (que me parece algo baja) es este en el que a pesar de todo se da uno de los plots más hilarantes de la serie: Michael Scott, molesto por no ser invitado a un campamento, va solo al bosque con la misión de sorbevivir y encotnrarse a sí mismo. Ya se imaginan al buen Michael, solo (aunque con el leal Dwigth cuidándolo desde atrás de los arbustos) y sin cosas, tratando de superar el calor (y luego el frìo), el hambra y la comodidad. Dos escenas memorables: Dwight tratando de salvar a Michael de comer unos hongos venenosos, y la escena final en la que Jim se da cuenta que puede, a pesar de todo, convertirse en un "Michael Scott" o cualquier otro trabajador promedio en cuestión de tiempo, y quedarse para siempre en Scranton (su peor miedo).
16) Michael`s Birthday
Michale Scott es un ser necesitado de afecto, quiere que lo quieran, y eso queda demostrado claramente en este capìtulo. Kevin (el gran Kevin) está preocupado, y a su vez altera a toda la oficina, porque espera los resultaods que le confirmen o nieguen su cáncer a la piel. Pero a Michael parece importarle poco, y todavía se altera al ver que sus trabajadores no dan ni unbledo por su cumpleaños (ni con foto gigante para que la firmen jaja). Los útimos minutos en la pista de patinaje son geniales, con el "negativo" en términos médicos y el regalo de Dwight.
15) Phillis`Wedding
Michael Scott hablando (o intentanto hablar) 40 minutos de discurso en la boda de Phillis. Es la pura escencia de Michael cuando trata de ser el centro de atención en plena ceremonia y no se lo permiten. Highlights además son el "regalo" de Creed (otro secundario de los grandes) y el contraste en las relaciones de Jim y Pam y como ambos sufren a la distancia. Ayayay chicos, si se querían, ¿porquè maldita sea esperar 3 temporadas? Bueno...
14) Take your daughter to work
En la loca oficina deciden llevar a los hijos al trabajo, desatando situaicones graciosas como enternecedoras: desde la "cuadrada" que Stanley le da a Ryan hasta la relación que surge entre Michael y la pequeña hija de Toby. Contraste curiso ya que Toby vendría a ser el enemigo número uno de Michael. Además nos presentan otra de las grandes escenas que hacen de The Office una gran comedia fuera de los parámetros de los sitcom tradicionales: Michael les muetsra a los niños un video de él de pequeño en un show infantil en el que dice que su máximo sueño es crecer y tener 100 hijos para así tener 100 amigos y que ya nadie nunca más le diga que no quiere ser su amigo (una muestra más de lo solitario que es Michael). No es graciosa, sino es una escena totalmente triste y conmovedora.
13) Gay witch hunt
Premier de la tercera temporada, Michael (con lo "oportuno" que es) revela la homosexualidad de Oscar a toda la oficina. Otra muetsra de la "tolerancia" de Michael frente a otras formas de ser o pensar. Punto culminante: el beso, la decisión de michael de besar a Oscar para así "sellar" su actitud de supuesta tolerancia y repseto hacia los que poseen otra opción sexual. Higlights: los guiños de Dwight ante la sugerencia de Michael de que Angela pudiera ser lesbiana, y las diferentes reacciones de la oficina ante el tema de la homosexualidad.
12) The Fight
Michael VS Dwigth. Esta pelea inimaginable se da en este episodio (gracias a la siempre precisa astucia de Jim). La pelea en sí es tan tonta como magnífica, uno de los mejores momentos de la serie. Pero luego viene otra casi tan hilarante: Michael diciéndole a Diwght que lo había estado probando todo el día y que ahora que ha pasado lo eleva (finalmente) del cargo de assistant to the regional manager al tan ansiado pero ficticio puesto de assistant regional manager, a lo que el buen Dwight responde: "gracias, sensei". Simplemente genial. Además, se da una escena que nos marca muy bien la relación tan complicada (aparentemente tranquila pero no es así) entre Pam y Jim.
11) Dwight`s speech
Otra muestra de la sorbevaloración que se tiene Michael. Es cierto que es un vendedor ejemplar y hasta cierto punto un manager estable, pero él multiplica sus atribuciones y también se cree un gran orador. Esto cuando intenta aconsejar a Dwight a la hora de que este pronuncie su discruso en la ceremonia de premiación de la compañía. Sencillamente genial el momento en que Dwight se para a hablar usando frases de un discruso de Mussolini (que le dio, como no, Jim) y como la gente reacciona a sus palabras (demostrando que solo se trata de ser mediático a la hora de dar un discurso). Además, patético pero risibles los intentos de Michael de caerle bien a la audiencia y a la hora de su paralelo al creerse grande ya que entretuvo al hombre (Dwight) que entretuvo a muchos. Simplemente genial.
continuará...
Justo ahora he acabo de ver los 59 episodios transmitidos hasta el momento de "The Office". Vi los 6 capítulos de la primera temporada gracias q que me prestaron la serie. La seugnda fue un bonito regalo que poseo ahí en mi estante de DVDs y, gracias a la "magia" de las computadoras y las descargas, pude ver la tercera temporada completa y los 8 capìtulos transmitidos de la cuarta temporada (recientemente cortada abrùptamente por la huelga de guionistas). Luego de verlos todos y de morir de risa en varias ocasiones he querido preparar un ranking de los que, a mi parecer obviamente, son los mejores, más graciosos e ingeniosos episodios de esta gran serie. Son 20 en total:
20) Business school
Michael Scott en su "máximo esplendor" por decirlo de esa manera, hablando sobre negocios y ventas a la clase de Ryan. Como nos imaginamos, derrochando "calidad" y "tino" durante la exposición. este capítulo es un buen ejemplo de las múltiples y risibles metidas de pata del buen Michael. Pero también nos ofrece otras dos características del peculiar manager de Dunder Mifflin: es un hombre que cuando es herido, siente y contraataca, en esta ocasión casatigando a Ryan por criticarlo (y con justa razón) ante su fallida exposición más temprano. Y además es un hombre que se siente amigo, que se preocupa por los que los rodea y trata de estar bien con ellos para que lo sigan considerando, en este caso, siendo el único de la oficina en ir a la exposición de arte de Pam, sellando esta gran escnea (una de mis favoritas) con un tierno abrazo entre los dos.
19) Branch Closing
La escena final de celebración entre Michael y Dwight al enterarse que Scranton no sería clausurado habla simplemente por toda la serie. Dos perdedores que se sustentan en lo que simplemente ellos creen (Dwight y su lealtad hacia Michael, y este último con sus poses de salvador y amigo del resto de sus subordinados). Son dos loosers entrañables, que creen en ellos mismos, pero sorbe todo, se la creen. Algo tan tonto como tierno es difícil de encontrar.
18) Diwali
Capítulo con escenas características d elo que podemos llamar el "racismo involuntario" de Michael Scott. Este personaje no es racista ni mucho menos, pero con el característico "tino" que posee, generalmente temrina lanzando comentarios inapropiados sobre los demás. Siendo en este caso Kelly y la cultura india losa fectados, vemos como de principio a fin, desde que presenta a los "indùes famosos" hasta que regresa con Pam luego de su faliido (e hilarante) intento de besarla, trata de aparentar ser el gran expositor de cultura y caerles bien a los anfitriones de la celebración (Diwali), para finalmente terminar siendo Michael Scott, el inoportuno jefe que por querer aparentar ser abierto y buscar la integración, queda como un total ignorante. Un intento de nobleza tonto pero gracioso.
17) Survivor man
El único capítulo de la cuarta temporada (que me parece algo baja) es este en el que a pesar de todo se da uno de los plots más hilarantes de la serie: Michael Scott, molesto por no ser invitado a un campamento, va solo al bosque con la misión de sorbevivir y encotnrarse a sí mismo. Ya se imaginan al buen Michael, solo (aunque con el leal Dwigth cuidándolo desde atrás de los arbustos) y sin cosas, tratando de superar el calor (y luego el frìo), el hambra y la comodidad. Dos escenas memorables: Dwight tratando de salvar a Michael de comer unos hongos venenosos, y la escena final en la que Jim se da cuenta que puede, a pesar de todo, convertirse en un "Michael Scott" o cualquier otro trabajador promedio en cuestión de tiempo, y quedarse para siempre en Scranton (su peor miedo).
16) Michael`s Birthday
Michale Scott es un ser necesitado de afecto, quiere que lo quieran, y eso queda demostrado claramente en este capìtulo. Kevin (el gran Kevin) está preocupado, y a su vez altera a toda la oficina, porque espera los resultaods que le confirmen o nieguen su cáncer a la piel. Pero a Michael parece importarle poco, y todavía se altera al ver que sus trabajadores no dan ni unbledo por su cumpleaños (ni con foto gigante para que la firmen jaja). Los útimos minutos en la pista de patinaje son geniales, con el "negativo" en términos médicos y el regalo de Dwight.
15) Phillis`Wedding
Michael Scott hablando (o intentanto hablar) 40 minutos de discurso en la boda de Phillis. Es la pura escencia de Michael cuando trata de ser el centro de atención en plena ceremonia y no se lo permiten. Highlights además son el "regalo" de Creed (otro secundario de los grandes) y el contraste en las relaciones de Jim y Pam y como ambos sufren a la distancia. Ayayay chicos, si se querían, ¿porquè maldita sea esperar 3 temporadas? Bueno...
14) Take your daughter to work
En la loca oficina deciden llevar a los hijos al trabajo, desatando situaicones graciosas como enternecedoras: desde la "cuadrada" que Stanley le da a Ryan hasta la relación que surge entre Michael y la pequeña hija de Toby. Contraste curiso ya que Toby vendría a ser el enemigo número uno de Michael. Además nos presentan otra de las grandes escenas que hacen de The Office una gran comedia fuera de los parámetros de los sitcom tradicionales: Michael les muetsra a los niños un video de él de pequeño en un show infantil en el que dice que su máximo sueño es crecer y tener 100 hijos para así tener 100 amigos y que ya nadie nunca más le diga que no quiere ser su amigo (una muestra más de lo solitario que es Michael). No es graciosa, sino es una escena totalmente triste y conmovedora.
13) Gay witch hunt
Premier de la tercera temporada, Michael (con lo "oportuno" que es) revela la homosexualidad de Oscar a toda la oficina. Otra muetsra de la "tolerancia" de Michael frente a otras formas de ser o pensar. Punto culminante: el beso, la decisión de michael de besar a Oscar para así "sellar" su actitud de supuesta tolerancia y repseto hacia los que poseen otra opción sexual. Higlights: los guiños de Dwight ante la sugerencia de Michael de que Angela pudiera ser lesbiana, y las diferentes reacciones de la oficina ante el tema de la homosexualidad.
12) The Fight
Michael VS Dwigth. Esta pelea inimaginable se da en este episodio (gracias a la siempre precisa astucia de Jim). La pelea en sí es tan tonta como magnífica, uno de los mejores momentos de la serie. Pero luego viene otra casi tan hilarante: Michael diciéndole a Diwght que lo había estado probando todo el día y que ahora que ha pasado lo eleva (finalmente) del cargo de assistant to the regional manager al tan ansiado pero ficticio puesto de assistant regional manager, a lo que el buen Dwight responde: "gracias, sensei". Simplemente genial. Además, se da una escena que nos marca muy bien la relación tan complicada (aparentemente tranquila pero no es así) entre Pam y Jim.
11) Dwight`s speech
Otra muestra de la sorbevaloración que se tiene Michael. Es cierto que es un vendedor ejemplar y hasta cierto punto un manager estable, pero él multiplica sus atribuciones y también se cree un gran orador. Esto cuando intenta aconsejar a Dwight a la hora de que este pronuncie su discruso en la ceremonia de premiación de la compañía. Sencillamente genial el momento en que Dwight se para a hablar usando frases de un discruso de Mussolini (que le dio, como no, Jim) y como la gente reacciona a sus palabras (demostrando que solo se trata de ser mediático a la hora de dar un discurso). Además, patético pero risibles los intentos de Michael de caerle bien a la audiencia y a la hora de su paralelo al creerse grande ya que entretuvo al hombre (Dwight) que entretuvo a muchos. Simplemente genial.
continuará...
lunes, 24 de diciembre de 2007
Felices fiestas
Navidad ya está aquí y es el preciso momento para mandar un mensaje de amor y amistad en el que todos podamos sentarnos bajo el mismo árbol y compartir...pero No, ya hay muchos blogs, artículos y uno que otro posero que ya les deseó eso y mucho más. Pero nunca está demás porque amamos la Navidad. Al menos para mí es la mejor fecha del año (soy indiferente al año nuevo, pero Navidad es Navidad). Y solo espero que todos los que lean este u otros mensajes de verdad los interiorizen y busquen lo mejor de cada uno, siendo siempre sinceros y sobre todo confiando en sus corazones y sentimientos para expresar lo que sienten por aquellas personas que los rodean y los quieren. Pasarla con persoans que dan todo por estar ahí y hacerlos felices no tiene precio, para eso si tu querida VISA no sirve en estas fechas. Unas felices fiestas y ya veremos que pasa el 2008, ¿será mejor? eso esperamos, de lo que sí estamos seguros es que será totalmente nueva e interesante. Como cualquier serie, una nueva temporada...
It`s a wonderful life, la mejor película navideña que he visto, una historia sobre segundas oportunidades y la importancia del amor de la familia.
El Grinch, el mejor personaje navideño posible, a veces me identifico.
lunes, 17 de diciembre de 2007
Why so serious?
Como muchos otras webs y batiblogs (asumo) me tengo que sumar a la fiebre de la que para mí es la película más esperada del 2008. No es American Gangster o No country for old men (que también muero por verlas) sino hablo de "The Dark Knight", la última entrega del Batman de Christopher Nolan (uno de mis directores favoritos de la actualidad). Y Nolan es una de las razones por las cuales quiero verla. También por su extraordinario cast secundario (Morgan Freeman, Gary Oldman, Michael Caine), un muy buen actor que da la talla como el hombre muerciélago como lo es Christian Bale, pero sobre todo, por Heath Ledger como el Joker.
Como muchos, me puse escèptico cuando se anunció a Ledger como Joker, pero con el pasar del tiempo, algunos teasers y sobre todo los trailers, le he puesto todas mis fichas a este personaje. Es cierto que será muy difícil espantar al fantasma (y que fantasma) de Jack Nicholson como el Joker en la primera de las 2 películas geniales que hizo Tim Burton (otro maestro) del "caballero de la noche". Pero tengo fe en que Ledger podrá con el desafío. Ya demostró la calidad de actor que es en su genial papel (ya lo he comentado) de Ennis del Mar en Brokeback Mountain, pero ahora se le presenta un reto casi a la altura del cual tuvo que afrontar en Brokeback: el de interpretar al casi tan maligno como maniático villano, pérdon, archirrival y némesis de Batman: el Joker, o Guasón como se le conoce también.
Debo corregirme y decir que hay una película que espero tanto como esta nueva entrega de Batman. Y es la nueva cinta de Indiana Jones, la cuarta titulada "Indiana Jones and the Kingdom of the crystal skull", pero luego de ver a Ledger en el traje y con esa mirada de diablo que se hace el inocente, debo confesar que ya no puedo esperar a que llgue Batman (y Joker claro). Ese maquillaje delínea no solo las facciones de un payaso malévolo como el de Nicholson, sino de un payaso enfermo, perdido, extremo y psicótico. El Joker de Nicholson (que le robó la cinta al Batman de Michael Keaton) colindaba casi con lo cómico y la parodia, aunque no por eso Nicholson dejó de regalarnos una gran actuación y un inolvidable villano; pero este Joker de Ledger apunta a ser más sombrío, maléfico y simplemente aterrador. Muchas promesas y expectativas y esperamos que se cumplan. Por el momento, esperar con ansias y, bueno sonreir, al fin y al cabo, Why so serious? ... si el trailer ya salió.
Como muchos, me puse escèptico cuando se anunció a Ledger como Joker, pero con el pasar del tiempo, algunos teasers y sobre todo los trailers, le he puesto todas mis fichas a este personaje. Es cierto que será muy difícil espantar al fantasma (y que fantasma) de Jack Nicholson como el Joker en la primera de las 2 películas geniales que hizo Tim Burton (otro maestro) del "caballero de la noche". Pero tengo fe en que Ledger podrá con el desafío. Ya demostró la calidad de actor que es en su genial papel (ya lo he comentado) de Ennis del Mar en Brokeback Mountain, pero ahora se le presenta un reto casi a la altura del cual tuvo que afrontar en Brokeback: el de interpretar al casi tan maligno como maniático villano, pérdon, archirrival y némesis de Batman: el Joker, o Guasón como se le conoce también.
Debo corregirme y decir que hay una película que espero tanto como esta nueva entrega de Batman. Y es la nueva cinta de Indiana Jones, la cuarta titulada "Indiana Jones and the Kingdom of the crystal skull", pero luego de ver a Ledger en el traje y con esa mirada de diablo que se hace el inocente, debo confesar que ya no puedo esperar a que llgue Batman (y Joker claro). Ese maquillaje delínea no solo las facciones de un payaso malévolo como el de Nicholson, sino de un payaso enfermo, perdido, extremo y psicótico. El Joker de Nicholson (que le robó la cinta al Batman de Michael Keaton) colindaba casi con lo cómico y la parodia, aunque no por eso Nicholson dejó de regalarnos una gran actuación y un inolvidable villano; pero este Joker de Ledger apunta a ser más sombrío, maléfico y simplemente aterrador. Muchas promesas y expectativas y esperamos que se cumplan. Por el momento, esperar con ansias y, bueno sonreir, al fin y al cabo, Why so serious? ... si el trailer ya salió.
sábado, 15 de diciembre de 2007
Michael Scott...un jefe con corazón
Hace poco más de un año no veía series americanas, hasta que mis mejores amigos me dieron uno de los mejores regalos de toda mi vida: la priemra temporada de lo que para mí (y esto lo converitré en una frase personal desde ahora) "fue, es y será lo más grande de la televisión mundial: 24. Pero ya habrá tiempo para hablar de esta mi serie favorita. Y si hace poco más de un año ni me imaginaba entrar a todo este absorvente mundo de las series americanas, hace poco más de 5 meses no me imaginaba caer también en el gusto por las comedias americanas. Muchos de ustedes deben compartir mi opinión, las comedias americanas, en el cine por ejemplo, son en su mayoría estúpidas, sin sentido del humor y muchas veces llevadas más por los clichés o el mal gusto. Ya no son las comedias de antes en las que las estrellas hacían relucir la pantalla llevadas también por excelentes y precisos guiones. Y tenía la misma impresión de las comedias americanas en la televisión. Hay que ser honestos, amamos la televisión, tal vez no podría vivir sin algunos programas, pero también es de hidalgos reconocer que es un medio que muchas veces (casi siempre) presenta material vacío, que no hace otra cosa que "entretenernos" o "enbobarnos". Es decir, aveces me engancho a Friends, pero lo pienso y me doy cuenta lo estúpido tanto de sus situaciones como de sus personajes. Pero es TV, y todo eso ews permoitido y nos gusta. NO quiero caer en ese hoyo tan ácido que es el del crítico medio y darle con palo a cuanta producción haya tenga éxito. Los programas de televisión son como son y con sus situaciones y personajes por tontos o irreales que sean, nos tocan muy en el fondo para engancharnos semana tras semana (o capítulo tras capítulo en DVD como lo prefiero yo).
Como mencioné, hace 5 meses descubrí a la coemdia americana de TV. En este caso, un remake: The Office. Serie que en forma de mockumentary presenta la vida de un disfuncional y variopinto grupo de personas que trabajan (y por ende conviven) en una oficina. Como toda serie (o vida en sí misma) tienen personajes entrañables, queridos, odiados, parecidos a las perosnas que nos rodean. La serie rápidamente me enganchó y una de las razones (tal vez la principal) sea la presencia de uno de mis personajes favoritos de la televisión: Michael Scott (interpretado de manera notable por Steve Carrel), el jefe, el "líder" del grupo, el "guía", el "comediante". Y todo entre comillas porque esos adjetivos son los que Michael cree que es. Él, por su propia posición de cabeza de la rama Scranton de la compañía de papel Dunder Mifflin, se cree que está en la responsabilidad de intervenir en los aspectos tanto laborales como personales de sus subordinados. Y creo que todo jefe debería hacerlo, aunque no de la manera tan "peculiar" que lo hace Michael. Peculiar porque Michael es una persona que busca constantemente el cariño de las otras personas. y lo pero de todo es qué él cree que en verdad todos lo quieren. Muetsra de esto es una escena en el capítulo "Branch Closing" de la tercera temporada, en la que luego de enterarse (erróneamente) que su oficina será clausurada, se hecha a llorar exclamando: "Todos me odian, hice que todos pierdan su trabajo...Ya nadie me quiere". Esa es la escencia de Michael Scott.
Es una persona solitaria, sin muchas habilidades sociales (pocos amigos y sin compromiso ya pasados los 40). Y tal vez por eso se refugia en la comedia, o en su seudo intento de hacer comedia. Michael se refiere a sí mismo como comediante, contando siempre chistes que en la mayoría de veces son tontos o inapropiados. Totalmente fuera de lugar. Michael en el fondo no es un ser hostil o racista, pero con sus chistes o comentarios siempre insulta de alguna manera u otra, sea por la raza o por el sexo. Croe que nadie quisiera un jefe tan inoportuno, ignorante y descuidado como Michael, pero sí rescatamos esa sensiblidad y gran cariño que tiene Michael por los demás. Por todo lo dicho, Michael puede sonar como una persona egocéntrica y que siempre quiere cer el centor de todo. Pero en sí, Michael quiere llamar la atención porque quiere el cariño de los demás y cree que lo obtiene haciendo lo que hace: hacer reir, hacer que todos "lo vean". Michael es es un ser noble e inocente por momentos, en las que trata de ver todo a través de "los ojos de Michael". Más que tratar de ser el punto original de todo lo que acontece, Michael se comporta siempre al estilo del "Michael`s way" solo por amor, el que recibe (o mejor dicho cree recibir) y el que le da (o cree dar) a sus trabajadores. Es la inocencia pura y la preocupación por el bienestar de sus "co-workers" o, como el dice, sus amigos. Y tiene sentido, un jefe preocupado porque no todo sea aburrido en un ambiente tan "propicio" para el aburguesamiento como lo es una oficina. Con seminarios que generalmente parodian y denigran más a las personas, con orientaciones que en lugar de guiar confunden y con iniciativas de conciliación que terminan dividiendo más al grupo, Michael trata de incentivar la compenetración y la convivencia en un grupo que con las justas pueden soportarse entre ellos y que les cuesta más aun soportar a su curioso jefe. Pero Michael, como todo lo que hace, le pone el mayor corazón y una dedicación y entrega que todo empresario "formal y serio" envidiaría.
Es así que se maneja Michael Scott, que con todas las tonterías que puede realizar, con todo lo inapropiado de sus intervenciones y con todas las malinterpretaciones que sus acciones acarrean, es, al final del día, un ser especial, que hace todo finalmente con la intención de obtener cariño (que todos necesitamos) y de manifestarlo. Al fin y al cabo, trata de ser el mejor jefe del mundo, y un buen amigo. Y esperemos que las desventuras de Michael y su clan sigan en esta oficina, y se extienda por una larga y duradera estancia...como dice, That`s what she said*
*Frase famosa de Michael...Video para entenderlo
Como mencioné, hace 5 meses descubrí a la coemdia americana de TV. En este caso, un remake: The Office. Serie que en forma de mockumentary presenta la vida de un disfuncional y variopinto grupo de personas que trabajan (y por ende conviven) en una oficina. Como toda serie (o vida en sí misma) tienen personajes entrañables, queridos, odiados, parecidos a las perosnas que nos rodean. La serie rápidamente me enganchó y una de las razones (tal vez la principal) sea la presencia de uno de mis personajes favoritos de la televisión: Michael Scott (interpretado de manera notable por Steve Carrel), el jefe, el "líder" del grupo, el "guía", el "comediante". Y todo entre comillas porque esos adjetivos son los que Michael cree que es. Él, por su propia posición de cabeza de la rama Scranton de la compañía de papel Dunder Mifflin, se cree que está en la responsabilidad de intervenir en los aspectos tanto laborales como personales de sus subordinados. Y creo que todo jefe debería hacerlo, aunque no de la manera tan "peculiar" que lo hace Michael. Peculiar porque Michael es una persona que busca constantemente el cariño de las otras personas. y lo pero de todo es qué él cree que en verdad todos lo quieren. Muetsra de esto es una escena en el capítulo "Branch Closing" de la tercera temporada, en la que luego de enterarse (erróneamente) que su oficina será clausurada, se hecha a llorar exclamando: "Todos me odian, hice que todos pierdan su trabajo...Ya nadie me quiere". Esa es la escencia de Michael Scott.
Es una persona solitaria, sin muchas habilidades sociales (pocos amigos y sin compromiso ya pasados los 40). Y tal vez por eso se refugia en la comedia, o en su seudo intento de hacer comedia. Michael se refiere a sí mismo como comediante, contando siempre chistes que en la mayoría de veces son tontos o inapropiados. Totalmente fuera de lugar. Michael en el fondo no es un ser hostil o racista, pero con sus chistes o comentarios siempre insulta de alguna manera u otra, sea por la raza o por el sexo. Croe que nadie quisiera un jefe tan inoportuno, ignorante y descuidado como Michael, pero sí rescatamos esa sensiblidad y gran cariño que tiene Michael por los demás. Por todo lo dicho, Michael puede sonar como una persona egocéntrica y que siempre quiere cer el centor de todo. Pero en sí, Michael quiere llamar la atención porque quiere el cariño de los demás y cree que lo obtiene haciendo lo que hace: hacer reir, hacer que todos "lo vean". Michael es es un ser noble e inocente por momentos, en las que trata de ver todo a través de "los ojos de Michael". Más que tratar de ser el punto original de todo lo que acontece, Michael se comporta siempre al estilo del "Michael`s way" solo por amor, el que recibe (o mejor dicho cree recibir) y el que le da (o cree dar) a sus trabajadores. Es la inocencia pura y la preocupación por el bienestar de sus "co-workers" o, como el dice, sus amigos. Y tiene sentido, un jefe preocupado porque no todo sea aburrido en un ambiente tan "propicio" para el aburguesamiento como lo es una oficina. Con seminarios que generalmente parodian y denigran más a las personas, con orientaciones que en lugar de guiar confunden y con iniciativas de conciliación que terminan dividiendo más al grupo, Michael trata de incentivar la compenetración y la convivencia en un grupo que con las justas pueden soportarse entre ellos y que les cuesta más aun soportar a su curioso jefe. Pero Michael, como todo lo que hace, le pone el mayor corazón y una dedicación y entrega que todo empresario "formal y serio" envidiaría.
Es así que se maneja Michael Scott, que con todas las tonterías que puede realizar, con todo lo inapropiado de sus intervenciones y con todas las malinterpretaciones que sus acciones acarrean, es, al final del día, un ser especial, que hace todo finalmente con la intención de obtener cariño (que todos necesitamos) y de manifestarlo. Al fin y al cabo, trata de ser el mejor jefe del mundo, y un buen amigo. Y esperemos que las desventuras de Michael y su clan sigan en esta oficina, y se extienda por una larga y duradera estancia...como dice, That`s what she said*
*Frase famosa de Michael...Video para entenderlo
domingo, 9 de diciembre de 2007
Los 10 de ahora y de mañana
Este es el primer de los muchos rankings que propondré en este blog. Como todo ranking, la polémica se instaurará de manera irremediable, pero sabemos que a la hora de las elecciones y preferencias, cada uno tiene sus opciones. En esta ocasión, y como primer post "informativo" (por llamarlo de esa manera), presento a los que para mí son los 10 actores que si bien es cierto ya marcan pauta en estos días, no dudo que por su talento e imagen se convertirán en los futuros "hombres fuertes" de la industria cinematográfica americana. Algunos más consolidados que otros, unos más conocidos que otros, esta es la lista:
10.- Peter Sarsgaard
Uno de los actores más interesantes de esta camada británica que empieza a "invadir" Hollywood. Lo tiene todo: la apriencia, el codiciado acento, el status, los roles que marcan una carrera (haga lo que haga ya tiene un lugar guardado en la historia de Star Wars como el joven Obi-Wan), pero sobre todo y más importante, sabe actuar. Ya lo demostró en Trainspotting, donde impactó con su caracterización de un adicto extremo. Nos otorgó dotes de cantante en Moulin Rouge, de encanto en Down with Love y mostró cuanto puede conmovernos en lo que creo es su mejor actuación hasta la fecha en el Gran Pez de Tim Burton. Esperamos con ansias su próxima película, Cassandra´s dream, dirigido nada más ni nada menos que por el maestro Woody Allen.
3.- Heath Ledger
La contraparte de Gyllenhaal en Brokebakc Mountain, Ledger empieza como un galán juvenil, pasando por roles menores (como el hijo de Mel Gibson en El Patriota), hasta llegar a roles estelares como el de Brokeback o el que de seguro lo marcará (le tengo gran fe en este rol) como el gran villano de la industria: nos referimos al Joker que dará vida en The Dark Knight, nueva entrega del Batman de Nolan. Ya salieron algunas imágenes y audios y el Joker ha causado gran expectativa, así como polémica, sobre todo para aquellos que creen que el Joker es el de Jack Nicholson y se acabó. Pero Ledger, lejos de esos roles extrovertidos como el del loco payaso de Batman, nos demostró en Brokeback que puede entregarnos performances enternecedoras y potentes. Su Ennis del Mar es un tipo duro por fuera, pero lleno de pasión y dolor por dentro. Su interpretación se desarrolla a lo largo de todo el film, y desemboca en aquella gran escena donde arrulla la chaqueta del amor que perdió. Sencillamente impactante. Ledger subió de peldaño, y al igual que Gyllenhaal, ese riesgo valió la pena.
Pudo quedarse en Titanic, y muchos lo considerábamos una estrellita más, pero el tiempo y sobre todo El mismo nos taparon la boca. Leonardo DiCaprio no es solo la estrella del presente (futuro), sino que es un gran actor. No puedo deicr que es un intèrprete notable como Norton, pero su talento ya demostrado y sus dotes de estrella que a nadie debe generarle dudas, nos han dado un actor que ha sabido manejarse en la industria hasta llegar al lugar donde se encuentra ahora mismo, con un gran estatus, hinchas por doquier y premios que le llegan y le seguirán llegando. Recordemos que ya DiCaprio había destacado como actor infantil, logrando incluso una nominaciñon al Oscar con su performance en la película ¿A quién ama Gilbert Grape? Pero DiCapiro cae en un pozo después del suceso de Titanic, hasta que es "rescatado" por dos de los más grnades de la historia del cine: Spielberg lo elige para que interprete al joven estafador Frank Abagnale Jr. en la cinta "Atrápame si puedes", en donde hace uso de su encanto propio de joven apeusto, pero bien llevado junto con sus dotes de actor, en los que destaca la tranquilidad y a la vez la fuerza que le da a sus personajes, dándonos la impresión que siempre tenáa el control de la situación. Pero también es rescatado por Martin Scorsese, quien lo elige para "Pandillas de Nueva York", una alianza que refleja la que tuvo el mismo Scorsese allá por los 70`s con un joven Robert de Niro. Scorsese ha sacado dos de las mejores interpretacioens de DiCaprio con "El Aviador", donde da vida al maniático multimillonario Howard Hughes, y en "Los Infiltrados", notable film ganador del Oscar en la que da vida a un agente encubierto al cual su posición secreta lo carcome cada día más. Podemos decir que el éxito de este actor está dado por una adecuada mezcla de talento e imagen., algo totalmente válido en el ámbito del cine, y en el que sin él, nadie sería nada en este negocio.
El Outsider
Más que outsider, un insider. No lo puse en el Ranking, y si bien es cierto no es de mis favoritos, este chico lo tiene todo: Apariencia, talento, tanto actoral como de guionista (ganó un Oscar por ello), una carrera sólida, papeles importantes, ha trabajado con los mejroes directores y rodeado siempre de un grupo de amigos poderoso, siempre dispuestos a cualquier pequeña estafa. ¿Ya adivinaron? Se trata de Matt Damon, el niño prodigio de Boston que actualmente parece estar en todos lados, siendo padre de familia, actor, productor y guionista, se da maña para salir en cuanto proyecto le pongan enfrente. Es la celebridad más ávida del momento, y parece que seguirá así.
Veremos en un futuro, no tan lejano, si estos 10 (11) se confirman como los principales rostros del cine, o se quedaron en meras promesas truncas, ya sea por ellos o por el manejo, muchas veces erróneo, que la industria le da a sus propios talentos.
10.- Peter Sarsgaard
De apariencia tranquila y mirada soñolienta, Peter Sarsgaard juega mucho con su imagen para darle un giro total a sus perosnajes, generalmente personajes oscuros que se revelan villanos a lo largo del film. Su modo de hablar calmado contrasta con la fuerte personalidad que le inserta a cada uno de sus personajes. Se ha manejado en papeles secundarios muy interesnates, como los que interpretó en películas como K 19: The Widowmaker, Flightplan o Jarhead, pero sin duda su mejor interpretación es la que nos ofrece en el film de periodistas "Shattered Glass", en la que interpreta a un cronista que asciende a editor y se convierte en jefe y rival directo del exitoso periodista que interpreta Hayden Christensen (que como Anakin Skywalker...bueeeno...). Incluso muchos reclamaron una nominación al Oscar por esta actuación. Pero seguro que ya le vendrán a este actor que apunta a ser un gran secundario de la talla de los especialistas de este rubro como lo son Ed Harris o William Hurt.
9.- Ewan McGregor
Uno de los actores más interesantes de esta camada británica que empieza a "invadir" Hollywood. Lo tiene todo: la apriencia, el codiciado acento, el status, los roles que marcan una carrera (haga lo que haga ya tiene un lugar guardado en la historia de Star Wars como el joven Obi-Wan), pero sobre todo y más importante, sabe actuar. Ya lo demostró en Trainspotting, donde impactó con su caracterización de un adicto extremo. Nos otorgó dotes de cantante en Moulin Rouge, de encanto en Down with Love y mostró cuanto puede conmovernos en lo que creo es su mejor actuación hasta la fecha en el Gran Pez de Tim Burton. Esperamos con ansias su próxima película, Cassandra´s dream, dirigido nada más ni nada menos que por el maestro Woody Allen.8.- Cillian Murphy
Sus ojos lo dicen todo. Ambiguedad en su máxima expresión, este actor irlandés se proyecta como uno de los principales villanos del futuro de la industria. Basta ver su actuación en el thriller Red Eye, donde encarna a un frío asesino a sueldo que hace que un apasible vuelo se transforme en una total pesadilla. Su mirada y forma de hablar lo califican como el perfecto malvado que seguro (y espero que no pase esto) lo encasillarán en esos perosnajes megalómanos y engreídos que harán la vida imposible a los siempre pesados héroes perfectos hollywoodenses. Para salir de esa esquemática visión basta ver su magnífica interpretación de un transexual en la película de Neil Jordan "Desayuno en Pluto", la cual le valió una nominación al Globo de Oro.
7.- Christian Bale
De niño destacó en la película de Steven Spielberg "El Imperio del sol", y desde ahí siguió la línea común de todos los niños actores que se pierden en sus propios sueños de estrellato. Parecía que perdíamos a un importnate valor, hasta que ahora ha resucitado y se coloca como uno de los mejroes actores de su generación. Esto gracias a dos cosas: Buenas interpretaciones como en la arriesgada "El Maquinista" (donde puso a prueba su propio físico bajando muchos kilos para hacer realista su rol) o en "El gran truco", donde nos demuestra toda su calma y manejo de emociones como actor. Pero lo que también ha traído a Bale a la palestra es su interpretación del nuevo Batman de Christopher Nolan. Y lo hace muy bien, dándole ese lado oscuro que necesita el héroe nocturno. Ahora parece que no para con películas como Rescue Dawn o el remake 3:10 to Yuma. Acá esperamos con anisas ese duelo con Heath Ledger (Joker¡¡¡¡¡¡¡¡) en la nueva entrgea de Batman: The Dark Knight.
6.- Ryan Gosling
Debo decir que desde que lo vi en Half Nelson (papel que le valió su primera nominación al Oscar) quedé enganchado con este actor. Su interpretación de profesor adicto a las drogas que tiene que lidiar con la antipatía que causa en sus furstrados alumnos el pobre sistema educativo estatal americano (para que vean que en todos lados se cuecen habas) es simplemente conmovedora. Gosling nos demustra que no solo es una "cara bonita" con ese "aire cool" de toda estrella juvenil, sino que a todos esos atributos le agrega talento puro, marcado en fuerza interpretativa que con el dominio de voz y gestos (en algún lado leí que les recordaba a un joven Al Pacino) llena la pantalla de principio a fin. En el film Fracture, demuestra que puede llevar bien ese modo de interpretación clásica a films que tienen marcados todo el sello de blockbusters. Sea en papeles independientes, serios o transformándose en algún superhéroe o estrella mediática (que no dudamos que le pasará en algún momento, pero esperemos que lo sepa manejar), Gosling, en sus pocos años en la industria, ya demostró que lo tiene todo para ser uno de los grandes.
5.- Jake Gyllenhaal
De una familia ligada a la industria, Jake a madurado a lo largo de toda su carrera en la industria. Desde aquel simple muchacho en el film de culto Donnie Darko hasta ese entregado y frágil personaje que nos ofrece en Brokeback Mountain (nominado al Oscar, debió ganar en lugar de Clooney). Gyllenhaal juega con esa cara de inocencia y pasividad para darnos papeles que aparentan tranquilidad, pero que por dentro llevan una gran pasión, como el otorgado en Brokeback, o más recientemente en Zodiac, papel que demuestra que puede ser tan buen protagonista como secundario. Actualmente le llueven los papeles al buen Jake, que además es uno de los niños mimados de la industria.
4.- Mark Ruffalo
3.- Heath Ledger
La contraparte de Gyllenhaal en Brokebakc Mountain, Ledger empieza como un galán juvenil, pasando por roles menores (como el hijo de Mel Gibson en El Patriota), hasta llegar a roles estelares como el de Brokeback o el que de seguro lo marcará (le tengo gran fe en este rol) como el gran villano de la industria: nos referimos al Joker que dará vida en The Dark Knight, nueva entrega del Batman de Nolan. Ya salieron algunas imágenes y audios y el Joker ha causado gran expectativa, así como polémica, sobre todo para aquellos que creen que el Joker es el de Jack Nicholson y se acabó. Pero Ledger, lejos de esos roles extrovertidos como el del loco payaso de Batman, nos demostró en Brokeback que puede entregarnos performances enternecedoras y potentes. Su Ennis del Mar es un tipo duro por fuera, pero lleno de pasión y dolor por dentro. Su interpretación se desarrolla a lo largo de todo el film, y desemboca en aquella gran escena donde arrulla la chaqueta del amor que perdió. Sencillamente impactante. Ledger subió de peldaño, y al igual que Gyllenhaal, ese riesgo valió la pena.2.- Edward Norton
Puedo decir abierta y arbitrariamente que Norton es mi actor favorito de la actualidad. Tiene el talento, el porte, las expresiones y el manejo de un actor clásico, de esos de carácter que escasean actualmente. Ya en su primera aparición como contraparte de Richard Gere en el film Primer Fear nos marcaba la pauta de lo camaleónico y maleable que puede ser. Ahi interpreta a un joven acusado de asesinato que sufre de doble perosnalidad, siendo un santo en ocasiones, pero un despiadado psicópata en otras. La dualidad de su personaje (el cual le valió su primera nominación al Oscar) encaja perfectamente con todas las caras que este actor nos ha dado en cada una de sus películas: el lado de la maldad, el odio, pero a la vez del sentir de no pertenencia a su viejo grupo que nos da en Historia americana X (en donde su caracterización de radical neonazi es una de las mejores actuaciones de finales del siglo 20), el lado de confusión y frustración en El Club de la Pelea, el lado noble e inocente en Death to Smoochy (donde interpreta a un artista que hace de un muñeco infantil, algo así como un Timoteo gringo), el lado de personaje de acción en Red Dragon (precuela del Silencio de los Inocentes), nuevamente el lado ambiguo en The Score (último film de Marlon Brando, donde además comparte escena con Robert de Niro), el lado sereno y metódico en El Ilusionista, y el lado que simplemente combina todo, en la espectacular caracterización de un hombre que vive sus últimas horas en libertad en la notable "La hora 25" (Recuerden la escena del espejo y la línea “No. Fuck you, Montgomery Brogan, you had it all and you threw it away, you dumb fuck!”) Sencillamnte genial. Norton tienen todo para ser el máximo exponente de su generación.
1.- Leonardo DiCaprio
Pudo quedarse en Titanic, y muchos lo considerábamos una estrellita más, pero el tiempo y sobre todo El mismo nos taparon la boca. Leonardo DiCaprio no es solo la estrella del presente (futuro), sino que es un gran actor. No puedo deicr que es un intèrprete notable como Norton, pero su talento ya demostrado y sus dotes de estrella que a nadie debe generarle dudas, nos han dado un actor que ha sabido manejarse en la industria hasta llegar al lugar donde se encuentra ahora mismo, con un gran estatus, hinchas por doquier y premios que le llegan y le seguirán llegando. Recordemos que ya DiCaprio había destacado como actor infantil, logrando incluso una nominaciñon al Oscar con su performance en la película ¿A quién ama Gilbert Grape? Pero DiCapiro cae en un pozo después del suceso de Titanic, hasta que es "rescatado" por dos de los más grnades de la historia del cine: Spielberg lo elige para que interprete al joven estafador Frank Abagnale Jr. en la cinta "Atrápame si puedes", en donde hace uso de su encanto propio de joven apeusto, pero bien llevado junto con sus dotes de actor, en los que destaca la tranquilidad y a la vez la fuerza que le da a sus personajes, dándonos la impresión que siempre tenáa el control de la situación. Pero también es rescatado por Martin Scorsese, quien lo elige para "Pandillas de Nueva York", una alianza que refleja la que tuvo el mismo Scorsese allá por los 70`s con un joven Robert de Niro. Scorsese ha sacado dos de las mejores interpretacioens de DiCaprio con "El Aviador", donde da vida al maniático multimillonario Howard Hughes, y en "Los Infiltrados", notable film ganador del Oscar en la que da vida a un agente encubierto al cual su posición secreta lo carcome cada día más. Podemos decir que el éxito de este actor está dado por una adecuada mezcla de talento e imagen., algo totalmente válido en el ámbito del cine, y en el que sin él, nadie sería nada en este negocio.El Outsider
Más que outsider, un insider. No lo puse en el Ranking, y si bien es cierto no es de mis favoritos, este chico lo tiene todo: Apariencia, talento, tanto actoral como de guionista (ganó un Oscar por ello), una carrera sólida, papeles importantes, ha trabajado con los mejroes directores y rodeado siempre de un grupo de amigos poderoso, siempre dispuestos a cualquier pequeña estafa. ¿Ya adivinaron? Se trata de Matt Damon, el niño prodigio de Boston que actualmente parece estar en todos lados, siendo padre de familia, actor, productor y guionista, se da maña para salir en cuanto proyecto le pongan enfrente. Es la celebridad más ávida del momento, y parece que seguirá así.
Veremos en un futuro, no tan lejano, si estos 10 (11) se confirman como los principales rostros del cine, o se quedaron en meras promesas truncas, ya sea por ellos o por el manejo, muchas veces erróneo, que la industria le da a sus propios talentos.
sábado, 8 de diciembre de 2007
Mi Blog
Entro por segunda vez a este innovador ámbito de los blogs, y espero que esta represente mi inserción definitiva al mismo. Considero que esta es una ventana para darme a conocer mediante lo que escribo, sea de cine, televisión, fútbol, temas de actualidad y demás. No espero escribir artículos largos y pesados porque no quiero aburrirlos ni aburrirme. Esperen encontrar artículos simples, pero con mucho contenido y sobre todo mi opinión por delante, ya que trataré que cada uno de los post tenga mi visión, con todo lo particular que ello conlleva. Espero que se forme un buen ambiente de comunicación y expresión de ideas, para así empezar un camino por el cual intentemos llegar a la plenitud, no de la vida, pero sí de la comunicación.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)